La generación beat: Los beatniks

La Generación Beat, que surge en Estados Unidos a finales de los 40 y cuyos miembros han acabado siendo conocidos como beatniks, es un punto de referencia ineludible para comprender todos los movimientos sociales e intelectuales posteriores en la historia de la cultura occidental reciente.

Todo empezó con  Neal Cassady, Jack Kerouac, William Burroughs, John Clellon Holmes , Herbert Huncke y Allen Ginsberg. Durante 1948 se unieron Salomon y Lamanttia; en el año 1950 Gregory Corso; y en el 1954 Lawrence Ferlinghetti y Peter Orlovsky.

Esta panda , que acabó llamándose Generación Beat, dio fuerza a la escena bohemia cultural estadounidense. Su inercia llegó a los movimientos juveniles de aquella época. Un claro ejemplo es On the Road, 1957- de Kerouac, que fue el referente para aquellos jóvenes que querían huir de lo fijado  siendo absorbida por la cultura de masas y por la clase media a finales de los 50 y principio de los 60.

La denominación Beat surgió de la  jerga de los buscavidas y los jazzmen neoyorquinos: dead beat o beat-up equivalía a estar perturbado, alienado. Un desterrado en la sociedad de la época. La oscuridad del mundo del jazz fue un punto referencia para los Beat. Cronológicamente el movimiento Beat coincidió con el nacimiento del be bop y homenajeando a los grandes del Jazz, como fue Charlie Parker, en multitud de poemas y relatos. Existen gran infinidad de grabaciones de spoken words , sobre bases de jazz, de Rexroth, Ferlinghetti y Kerouak, y otros tantos.

El bautismo de Generación Beat se produjo en noviembre de 1952, con el artículo de  John Clellon Holmes publicado en el New York Times titulado: “This is the Beat Generation».  Fue entonces cuanto el movimiento se convirtió en «oficial».

Paralelamente Kerouak reivindicó la paternidad del término; en el transcurso de una entrevista con Holmes en 1948 pronuncio las siguientes palabras: «This is really a beat generation».  El mismo cuenta que en 1944, mientras estaba en Times Square, se le acerco un agitador de Chicago llamado Herbert Huncke, y le dijo: «Man, I am a Beat». Huncke era amigo de Ginsberg, con quien compartió multitudes de experiencias.

Sus arquetipos abogan por el arte como manifestación de las texturas de la conciencia. Su grito hacia la liberación espiritual desemboco hacia la liberación sexual, siento un catalizador en los movimientos de liberación de la mujer y de la lucha contra la segregación racial.

Llevados por su tolerancia, su antifascismo cósmico, un eclecticismo… se interesaron por las drogas psicodélicas como medio hacia el conocimiento.

Su lucha se centró hacia los valores tradicionalistas y puritanos de Estados Unidos, en definitiva contra el «American Way of life», repudiando los valores capitalistas, y proponiendo unos ideales expuestos por Whitman en «Leaves of grass«.

Nuestra marca desde su creación rinde homenaje a esos hombres y mujeres y sus eternos ideales.

Tanto es así, que cada elemento de  nuestra colección se denomina como un escritor del movimiento y cada uno de nuestra colección femenina, como una cantante de la música que más amaban, el jazz.

Una breve presentación de cada uno de los autores homenajeados:

 

Philip Lamantia fue un poeta Americano nacido en 1927. Sus poemas visionarios están llenos de elementos de terror, erotismo y éxtasis, explorando el mundo subconsciente de los sueños con las experiencias de la vida diaria.

 

 

 

 

 

 

 

John Clellon Holmes,  nacido en 1926, fue novelista, poeta y profesor. Escribió la primera novela beat, “GO”, llena de andanzas de los demás integrantes de la generación beat. También escribió la novela definitiva del movimiento en relación al Jazz, “The Hom”. Se le consideraba el beat tranquilo y era uno de los mejores amigos de Jack Kerouac.

 

 

 

 

 

 

 

 

Gregory Nunzio Corso,  (nacido en 1930 , fue un poeta Americano, el más joven de toda la inicial generación beat.  Su estilo, romántico y poderoso, muy influido por Shelley, mezclaba a la vez poderosas imágenes de la cultura popular y callejera.

 

 

 

 

 

William Everson  nacido en 1912, conocido como Hermano Antonino, fue poeta y crítico literario. Fue un miembro influyente del  “Renacimiento de San Francisco”  y gran admirador del poeta Robinson Jeffers. Everson fue anarquista y pacifista, siendo objetor a la segunda guerra mundial.  Posteriormente continuo siendo una eminente figura contracultural hasta su muerte.

 

 

 

 

 

Neal Cassady (nacido en 1926 fue un icono de la «Generación Beat» de la década del ’50 y del movimiento psicodélico de la década de los 60, conocido principalmente por ser retratado, bajo el nombre de Dean Moriarty, en la clásica novela de Jack Kerouac, En el Camino.

 

 

 

 

 

 

 

 

Bob Kaufman, nació en 1925. Poeta e innovador, muy influido por el jazz y el surrealismo. Muy activista contra la guerra de Vietnam, realizo una promesa de silencio de más de 12 años, hasta que termino la guerra.

 

 

 

 

 

 

Astrud Gilberto  (nacida en Bahía en 1940, es una cantante brasileña de bossa nova y jazz. Casada con Joao Gilberto, en 1963, durante la grabación del disco Getz/Gilberto con las composiciones de Antonio Carlos Jobim, su marido le animo a cantar unas estrofas en el disco, aunque no tenía ninguna experiencia previa. Su éxito cantando la Garota de Ipanema, la catapultó como una de las intérpretes más conocidas de la época de oro de la música brasileña

 

 

 

 

 

 

 

June Christy, nombre real de Shirley Luster (nacida en 1925 ), fue una cantante de jazz y de música popular, es la más representativa del movimiento cool jazzístico de los años cincuenta.

Comenzó a cantar muy joven y aparecía con una orquesta local durante sus años de instituto.  El disco de debut de Christy para Capitol Something Cool, de 1954,  lanzó el movimiento cool y tuvo un gran éxito fulminante.

 

 

 

 

 

 

Lena Horne, , fue una legendaria actriz y cantante afroestadounidense de jazz y música popular
Debutó como corista a los 14 años, pasando a integrar las filas del célebre Cotton Club de  Harlem, donde actuaban Duke Ellington, Billie Holiday, Louis Armstrong y Ethel Waters quien la impactó con la canción «Stormy Weather», que posteriormente haría suya.

Comprometida con la lucha contra la discriminación racial, su primer trabajo en los años 30 fue en el Cotton Club de Harlem, donde podían trabajar los negros, pero no eran admitidos como clientes. En un principio su color de piel clara hizo que la llamaran la «Hedy Lamarr café con leche» o «Chocolate chanteuse», se le prohibió pernoctar en hoteles para blancos hasta 1942. En 1940 fue la primera afro estadounidense en hacer una gira con una orquesta de jazz blanca.